Matt Coco - Hello

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sans titre - sur patron de canevas - crayon, feutre et pierre noire sur papier - 100 x 80 cm

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A rebours - 33 dessins A4 - impressions numériques sur papier canson - 2010

Si je devais choisir un dessin, je ne le pourrais pas.

Si je devais dire comment ça commence, je ne le saurais pas. Comment ça finit, non plus.

Quelque que chose file entre les doigts, échappe au regard. S’accrocher à une séquence, faire « pause » afin que rien ne disparaisse.

Ou n’apparaisse.

vue d''exposition - 8e Biennale de la Jeune Création de Houilles - 2010

Les différentes séries de dessins Nuit américaine, Manuscrit et sans titre comportent des préoccupations liées à l’espace, la narration possible, au travers de procédés de répétition, de transparence et de changements d’angles de vue. Leur statut est ambigu dans le sens où ces dessins peuvent être à la fois préparatoires à des installations ou être d’autres réalités d’installations déjà réalisées.

Jouant sur l’ambiguité d’une œuvre en tant que sculpture ou environnement, ces dessins offrent un aspect plus narratif et fictif, un rapport à des temps différents, aux éléments mis en scène appartenant à un réseau global.

Leur principe est d’interroger des formes ou modules existants ou en projet, afin d’épuiser leur forme ou encore de leur offrir un contexte différent. Ainsi l’idée de réalités multiples s’effectue. L’image devient virtuelle et changeante.

Est qualifié de virtuel un être ou une chose n'ayant pas d'existence actuelle (c'est-à-dire dans les faits tangibles), mais seulement une existence dans l'imagination. Virtuel est donc pris au sens d’un « possible », d’un état potentiel susceptible d'actualisation. Le virtuel ne s'oppose pas au réel mais à l'actuel, alors que le réel s'oppose quant à lui au possible.

La répétition est depuis plusieurs années au centre de mes préoccupations plastiques, au même titre que la fragilité d’une image, ses différentes réalités possibles induisant l’existence de plusieurs réalités de l’œuvre elle-même. La répétition replace le film (pellicule filmique) comme processus de création.

Un livre des merveilles – 65 dessins A3 – pierre noire et aquarelle sur papier - 2,10 m x 8,80 m – 2009

Ce grand format a été réalisé durant ma résidence à Marseille, Astérides, en fonction des dimensions qu’offrait l’atelier.

Il s’agit d’une pièce en constante évolution, dans le sens où certaines modifications telles ajout ou suppression de dessins peuvent intervenir.

Elle fait aussi l’objet d’un travail participatif en cours, qui donnera lieu, plus tard, à une « extension ».

Ces 65 dessins ont été travaillés à la fois ensemble (pour la composition, la cohérence des lignes) et séparément (pour tout le travail de mise en valeur).

Ainsi ils laissent apparaître une cohérence visuelle d’ensemble mais aussi une existence fragmentaire de la pièce.

La fragmentation comme principe visuel et comme compréhension du monde est au cœur de mon travail d’image et d’installation.

Laissant apparaître un paysage, il rend compte d’un déplacement potentiel du spectateur.

Le titre est emprunté, comme beaucoup de mes pièces à une autre œuvre. Il fait référence à « le livre des merveilles » écrit d’après le récit de Marco Polo après son voyage sur la route de la soie. Il possède plusieurs titres du fait de ses nombreuses copies et interprétations différentes de ses récits.

Le livre, souvent présent dans les titres de mes pièces, induit l’idée du récit et offre une lecture fragmentée à celui qui regarde.

Le travail participatif en cours, remet en scène l’interprétation du spectateur comme moyen d’existence d’une œuvre, comme extension de sa réalité et moyen de partage.

Série des Nuit américaine - pierre noire sur papier - 2009 Cliquez ici

Cette série de dessins grand format, a été réalisée à partir de la rétroprojection de modules cubiques, fabriqués à partir de rhodoïdes transparents imprimés sur chaque face. Chaque dessin est une vue de l'enchevêtrement et de la superposition de formes dû à la transparence. Chacun est une représentation en "pause" du module en mouvement, offrant autant de possibilités que de réalités à cet objet unique.

modules / diorama 1

modules / cubes

4 études - format A3

Série des Manuscrit - lavis, feutre, crayons aquarellables sur papier Ingres d'Arches - 2008/09 Cliquez ici

La série des Manuscrit, grands et moyens formats, utilise comme source iconographique des vues d'installations ou objets réalisés ou en projet. Ceux-ci cohabitent avec des images récuppérées dans la presse ou sur internet. Cette série s'appuit sur un travail d'accumulation, de connexions possibles entre des éléments décontextualisés ou différents de part leur nature. Travaillée à partir de calques au départ, il est question ensuite d'illusion, propre à la peinture, en recréant l'effet calque grâce à des jeux de couches, de zones claires et foncées dans l'idée d'une réelle accumulation de documents. Il n'y a au final aucune logique, la superposition et les jeux de transparences se font au profit d'un jeux de composition et d'effets de mouvement, d'avant en arrière et de droite à gauche telle une caméra.